Experiência escolhida a dedo · Normandy
Normandy, FrançaConfirmação Instantânea
O jardim ruiu depois de 1947 e foi reconstruído a partir de 1977 com as próprias pinturas e fotografias de Monet — um jardim refeito a partir de imagens de si mesmo.
Um guia credenciado a percorrer a propriedade com o grupo
A história de uma ruína e da sua reconstrução, contada no local
Jardim de flores e jardim de água numa só visita
As divisões da casa tal como ele as arrumou
Tempo no atelier que se tornou loja
A Normandia e de volta dentro de meio dia
Meio dia de Paris a Giverny com autocarro nos dois sentidos, entrada na casa e nos jardins de Monet, e um guia credenciado que percorre a propriedade consigo e explica aquilo que está a ver.
Monet morreu em 1926. A enteada manteve o jardim mais duas décadas, mas depois da morte dela, em 1947, não sobrou ninguém com vontade ou meios para segurar aquilo.
O que se seguiu foi o desmoronamento. O lago assoreou e as plantações tornaram-se bravias ou morreram. As estufas perderam os vidros, alguns por causa da guerra. A ponte japonesa apodreceu onde estava. Nos anos sessenta, o jardim mais famoso da pintura era uma ruína atrás de uma vedação, e as fotografias desse período são genuinamente difíceis de conciliar com o que ali está hoje.
A propriedade passou para a Académie des Beaux-Arts em meados dos anos sessenta, e o restauro a sério começou em 1977, sob um conservador que passara anos a recompor Versalhes. Boa parte do financiamento veio de doadores americanos, e não do Estado francês.
O problema eram as provas. Ninguém tinha uma planta do jardim, portanto a equipa trabalhou de trás para a frente: a partir das próprias pinturas de Monet, de fotografias de época dos canteiros, e dos seus apontamentos de plantação e encomendas a viveiros, para estabelecer o que crescera onde e em que estação. O jardim foi reconstruído a partir das imagens que fora feito para produzir.
Abriu ao público em 1980. O que percorre não é, portanto, uma sobrevivência, mas uma reconstrução cuidadosa — e sabê-lo muda a visita em vez de a diminuir.
O edifício onde pode espreitar no fim é o grande atelier construído para os painéis dos nenúfares — a sala onde o ciclo da Orangerie foi de facto pintado, hoje entregue a livros e postais dessas mesmas pinturas.
Muito do que é interessante neste sítio é invisível sem alguém que o aponte: que canteiros são sucessões de estação, que vistas foram pintadas de onde, e o que teve de ser deduzido durante a reconstrução.
Chegar do seu alojamento ao ponto de partida em Paris, e voltar, é arranjo seu, tal como as refeições, as bebidas e tudo o que comprar no dia.
Abra-a para escolher uma data e calcular o preço.
O que o preço cobre e o que deve prever à parte.
Os detalhes práticos e as respostas que as pessoas realmente procuram.
A enteada manteve o jardim mais duas décadas, mas a morte dela em 1947 deixou-o sem ninguém que o tratasse.
O lago assoreou, as estufas perderam os vidros e a ponte apodreceu no sítio onde estava.
Chegou por legado do filho sobrevivente do pintor, que deixou a herdade a uma instituição nacional à sua morte.
Meio século depois da morte do pintor. Seguiram-se anos de escavação e replantação antes de aquilo voltar a parecer um jardim.
Filantropia privada, muita dela angariada nos Estados Unidos, onde as pinturas já eram extremamente conhecidas.
Trabalho de detective. A cor e a estrutura liam-se nas telas, mas as variedades vieram de registos escritos do que ele encomendava.
Em 1980, depois de três anos de obras nos canteiros, no lago e nas estruturas.
O grande atelier construído para os painéis dos nenúfares, onde esse ciclo foi de facto pintado.